卡通形象设计从来没有离开过简洁的主线。除了清晰的线条和易于理解的角色，还需要了解卡通设计的哪些方面？你需要知道在哪里夸张，在哪里保持低调，如何有效地提示卡通形象的背景和内涵，以及如何展现卡通个性。

对于你的观众来说，在设计过程中首先要考虑的是角色的观众是谁。例如：在设计儿童角色时，通常根据基本形状和明亮的颜色进行设计。如果您为客户工作，图像的目标受众通常是预设的。澳大利亚艺术家Nathan jurevicius解释道：“委托形象设计通常更具限制性，但并不缺乏创造性。客户有特定的需求，但他们希望我制作他们自己的作品。通常需要分解核心特征和个性。例如，当眼睛是焦点时，可以聚焦整个面部，再次突出眼睛的核心特征。”

一个好的调查将帮助我们回答为什么一些图像成功，而另一些图像失败。我们身边有这样的研究材料和插图人物。研究这些图像的设计，思考成功因素和喜欢的部分。

也许你正在创造一个猴子、机器人或怪物的形象。你必须知道，外面有无数类似的人。你的人物角色设置需要在视觉上强大而有趣，才能吸引观众的注意力。

木子卡通公司在设计人物时，会尽量夸大人物的特点，使人物比现实更生动。夸张的特点也会让观众更容易识别人物的典型特征。夸张是卡通的重点，有助于强调具体的个性特征。如果你的性格很强，不要只设计普通尺寸的手臂肌肉，还要夸大手臂的周长，这可能是正常的五倍厚！

颜色可以帮助表现人物的性格。通常，黑色、紫色和灰色等深色描绘充满邪恶思想的恶棍；浅色，如白色、蓝色、粉色和黄色，表达天真、纯洁和美丽。在漫画书中，红色、黄色和蓝色在一定程度上赋予人物英雄的品质。

仅仅是有趣的外观并不一定能构建一个好的角色设计，而是它的角色。在某些情况下，我们可以看到角色的角色可以以漫画和动画的形式显示。你的角色不需要特别和蔼可亲，但它必须是有趣的（除非你的角色设置很简洁）。

注意你创造力的所有要素，特别是你脸上的一些细节。即使是非常细微的调整也可能会影响你的性格。